第411章 我的歌聲裡（1 / 1）
趙子龍慢慢的走到了旁邊第一架鋼琴旁邊，而榮蓉也跟在這裡趙子龍的後面走了過去。
這是節目組準備好的，趙子龍將會用鋼琴給榮蓉伴奏，同樣用這樣的方式和榮蓉合作，而榮蓉走到了離鋼琴很距離站好，這樣兩人都可以出現在鏡頭前。
榮蓉回頭看了一眼趙子龍，趙子龍微笑著點了點頭。
隨著趙子龍點完頭，鋼琴在趙子龍的按鍵中輕輕的響起了，輕輕的旋律淡淡的聲音，好像很安靜，而在這種安靜的情緒下，榮蓉也開始了她的演唱。
榮蓉的嗓音沒有像之前演唱那樣的爆發力，反而很輕，而趙子龍好似一隻在配合這榮蓉，榮蓉在演唱的時候感覺很舒服。
她曾經是一名駐唱歌手，也和現場的樂隊配合過，可她就是有一種感覺，在和趙子龍的這次合作是最輕鬆的，她甚至忘記了這是一場比賽，一場很關鍵的比賽，就這麼輕輕的演唱著。
實際上趙子龍在上一世聽到這首歌都特別有感覺，即便是輕哼，他都能感受到原創者寫在這首歌裡面所蘊含的那種動人情懷。
不過後臺和電視機前那些專業的創作者和音樂人，他們都有一種感覺，他他們感覺好像趙子龍掌握著人心，若非天才，真的很難想象他怎麼會寫出這樣多風格百變但都極具金曲潛力的作品。
就像這首“我的歌聲裡”，這是那種一進入耳朵就能把旋律印進你腦海的作品，它滿足了一首流行歌曲走紅、歌詞通俗化、簡單化的所有特點，旋律簡單迷人，使人可以隨地、隨時、隨口傳唱，不光朗朗上口，還方便了人們宣洩的表達情緒。
很多專業的人一聽這首歌就感覺到，從各方面來說這首歌都滿足了流行的條件。
首先從歌名來看，它是一首講述愛與感謝的“全名歌曲”，在表達愛情方面，很真摯又簡單質樸的告白，都在這首深情又極具魅力的歌聲裡體現到了，很值得人回味。
歌詞簡單直白，每一句都在詮釋著愛情，演繹著故事。
愛情是出乎意料的，是甜蜜的，是美好的，是無法琢磨與控制的，也是難忘的。
在沒有防備，沒有顧慮的情況下，它的出現，給人帶來驚喜，然而世事難料，它又在不知不覺中悄悄地消失，來了又去了，剩下的只有回憶。
回憶著曾一起走過的巷口，相處的默契，愛情帶來的意想不到的快樂，註定相識相愛卻無法相守，過往就像一場夢，存在於腦海，心中，深切難忘。
世界之大，緣分讓我們相遇，天意使我們無法相守，到最後，我們只能用回憶來緬懷了。
這首歌的旋律亦簡單脫俗，歌詞則通俗易懂，朗朗上口，讓人易學易記，語言用的很凝練，歌詞並不是在無意義的重複，首先存在在記憶裡，然後在夢中，接著在心中，最後寄託在歌聲中，這個過程中，感情在不斷的昇華。
這些看似簡單的創作技巧，需要音樂人有著非常深厚的創作功底，無數人不得不佩服趙子龍能寫出如此深情動人的作品。
作為一首抒情風格的歌，這首歌裡帶著些許的小傷感，貼近生活，很有感情的韻味，聽起來觸景生情，總在未來裡懷念曾經，總在後來裡流淚從前，精準的道出陳藏的情緒，讓人的經歷與記憶產生了共鳴。
在李華盛這樣的人眼中，趙子龍在這首歌的編曲設計中也是巧奪天工，它以簡單的鋼琴和人聲為主導，帶著西化的風格，力圖塑造一種新的音樂審美取向，人們常會因為一首歌與自己的愛情經歷、愛情心理相關等而變的感性起來。這首歌就特別會讓人產生共鳴。
“你存在我深深的腦海裡我的夢裡，我的心裡，我的歌聲裡，你存在我深深的腦海裡，我的夢裡，我的心裡，我的歌聲裡”很多人都覺得趙子龍是透過這樣的一首歌深情告白，既浪漫、朦朧、又深刻，這樣的告白一出，隨著旋律鑽進大家的心扉，讓很多人瞬間就被攻陷了，很容易就把情緒代入到這首歌的深情當中。
實際上，在趙子龍的心理，這首歌的真正用意是想感謝生命中很多人，感謝他們的付出與對我們的好的影響，讓我們懂得去珍惜當下的一切。
趙子龍在上一世第一次聽這首歌的時候，就好像有一陣清風掠過了心房，特別受觸動。
美好的音樂，總是能帶給人美好的祈願與情感，聽著這樣的歌，具有極致音樂想象力的他，腦海裡便會產生很多美好的畫面，那感覺就像是暢遊在國外某條街道上，隨著旋律他可以舒服的一直走到底，通透極了。
在沒上臺之前，趙子龍真沒想過榮蓉能把這首歌唱的這麼完美，把歌曲中應該表現的東西都表現出來，甚至覺得榮蓉可能“糟蹋”了這首歌。
可趙子龍在聽完榮蓉的演唱，不得不佩服榮蓉的駐唱經歷，她在酒吧這樣的環境，幾乎要唱任何一種歌，曲適應任何一種歌。
所以，她在拿到這首歌的時候，就會深思歌曲中的意思，也正是因為她的深思，才能充分的理解了這首歌。
現場的觀眾在聽到榮蓉的演唱，真的有種如痴如醉的感覺。
但很多內行人都知道，趙子龍的配合功不可沒，如果是換一個鋼琴水平不好的人，恐怕榮蓉都不會進入到那種意境當中，自然也就未必能唱好這樣的一首歌。
正是因為有了趙子龍的配合，榮蓉把這首歌完全詮釋出來了歌曲的意境，而她的票數最後也出來了。