第183章 機會只有一次(1 / 1)

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怎麼說呢?

雖然哈利貝瑞是大明星,但陸森這傢伙是真的不拿自己當人。

所以平日裡,哈利貝瑞其實是處於劣勢。

所以好不容易佔得一次上風,哈利貝瑞自然要乘勝追擊。

但問題是,一旦陸森認真起來?

哈利貝瑞又變成了那個又菜又愛玩的小垃圾。

大明星沉默不語。

要知道今天是週五,後天可就是周天了,她可不想週一請假去醫院肛腸科。

而另一邊,看著裝聾作啞,估計半天也憋不出一個屁來的哈利貝瑞。

陸森沒好氣的翻了個白眼,又重新掏出一根香菸:

“說吧,什麼事?”

可能是剛才的一句話將哈利貝瑞嚇著了,大姐姐此刻特別溫柔:

“說了你可別生氣,你的劇本有問題。”

陸森有些疑惑,不解的問道:

“哪裡的問題?”

哈利貝瑞打量著陸森的表情:

“你不生氣?”

陸森翻了個白眼:

“這有什麼好生氣的,發現問題及時改正才是正道理,不是我說你,你一天到晚腦子裡都想什麼呢?”

好萊塢的規矩很多,比如只有極少數的幾個導演才擁有電影的最終剪輯權。

但這只是冰山一角。

什麼是電影工業化?

就是控制成本,批次生產,將每一個細節都做到規範化!

用一種能理解,但比較抽象的話來形容——

工業化的電影能看,但沒有靈魂。

哈利貝瑞不知道什麼是電影工業化。

但她在好萊塢混跡多年,對導演和編劇的性格有一個大致的瞭解。

所以當陸森話音落下。

哈利貝瑞一臉委屈的表示:

“你們導演不都這樣嗎?我聽說讓導演改劇本比殺了他還難受。”

這個問題解釋起來比較複雜。

藝術是反工業!

因為藝術追求的是獨一無二。

工業追求的是穩定的批次化生產。

導演,編劇,甚至包括演員,這些都屬於第三產業的藝術分類。

庸才,必然支援工業,因為這能降低人的門檻。

以好萊塢的工業體系,隨便找一個導演都能拍一部合格的電影。

但對於天才?

電影工業化其實是對天才創造能力的一種傷害。

簡單的說,就是劣幣驅逐良幣。

不過這些事情解釋起來比較複雜。

演員還好,只需要演戲就可以了,維持一個基本的人設就足夠了。

但導演,編劇這些人不行。

尤其是天才的導演和編劇。

這也是為什麼哈利貝瑞在察覺到陸森編寫的故事有漏洞,但卻猶猶豫豫,不知道應不應該跟陸森直說的原因。

凡是天才,必然驕傲!

陸森才二十二歲,鬼知道這件事情會不會影響兩人之間的關係。

雖然哈利貝瑞是大明星,但她今年都三十七了,兩人相差十幾歲,跟陸森在一起?

哈利貝瑞其實是有些自卑的。

所以很多事情,哈利貝瑞是順著陸森來的。

不過這個問題?

陸森本人是真的不在乎。

他死過一次,活得通透,現在只想著趕緊賺錢養老。

所以陸森沒有解釋,而是擺擺手:

“算了,不說這個了,你到底發現什麼地方不對?”

看陸森這副模樣,哈利貝瑞雖然有些詫異,但也沒多想。

畢竟天才嘛,發生在這種人身上的任何事情都不奇怪。

隨後,哈利貝瑞說了一下自己的個人看法:

“那我可就直說了,你在劇本里寫的,也就是今天這段戲,是不是打算向觀眾解釋,我演的這個女醫生一直在偽裝,觀眾看到的那些都是假的。”

“然後穿插小羅伯特飾演的男醫生,用閃回的方式描述這一切,就類似於1994年的非常嫌疑犯?”

陸森點點頭,不解的看著對方:

“對,怎麼了?”

致敬傳奇裁縫陳大導演。

陸森這個版本的【鬼·影·人】有很多“致敬”片段。

作為一部懸疑恐怖片,陸森怎麼可能放過影史top10的非常嫌疑犯?

鬼影人這部電影投資一個億,但鬼知道真正到手的有多少?

沒錢,就沒特效,沒特效就不能稱之為好萊塢商業大片。

既然他沒辦法套用後世的特效技術?

陸森就只能從情節上拼湊。

陸森並不認為自己的這個設計有什麼問題,但下一秒,哈利貝瑞深吸了一口氣,一雙眼睛直勾勾的看著陸森:

“你是不是打算在地下室聽著音樂吃肉排,類似於漢尼拔那個瘋狂食人魔?”

陸森搖頭,一臉費解的看著對方:

“有什麼問題嗎?”

牛品皮鞋,英倫西裝,金絲眼鏡,成熟男人的髮型等等這些。

再加上陸森82,不對,現在已經是83點的魅力。

陸森要在優雅食人魔的這個型別上,打上專屬於自己的印記。

類似於美劇漢尼拔。

但下一秒,哈利貝瑞搖頭,她一臉認真的看著陸森:

“錯了,大錯特錯,你考慮了觀眾,但你沒考慮情節連貫。”

陸森:“?”

隨手,哈利貝瑞深吸了一口氣:

“小羅伯特,你忘了幾小羅伯特”

“你跟我的聯動有了,形成了一條完整的線索,但小羅伯特呢?”

話音落下,陸森愣了一下,但下一秒,似乎想到了什麼,他的臉色驟然一變:

“等等,你是說?”

看著陸森恍然大悟的模樣,哈利貝瑞點點頭:

“沒錯,這是一個bug,如果小羅伯特之前知道這一切?電影中就不應該出現所有線索的匯聚,但如果小羅伯特不知道?”

一部好的電影,必須要經得起推敲。

【鬼·影·人】對哈利貝瑞不重要,這只是她在好萊塢拍攝的無數電影中的一部電影。

小羅伯特?

重要,但也沒那麼重要,他現在這種情況,沒有三五年別想翻身。

馬大姐因為聖誕小鹿的事情被封殺了六年,這才找了一個配角的機會。

即便美國人接受程度比較高,也不可能讓小羅伯特一兩年就翻身。

屬於他這個型別的資源,在小羅伯特身敗名裂之後,早就被其他演員瓜分了。

但對於陸森而言?

這部電影可太重要了。

混好萊塢,在某種程度上,其實跟撞大運沒什麼區別。

機會只有一次,抓住了一飛沖天,抓不住就要慢慢磨,磨到下一次機會出現。

陸森是男二,他在這部戲裡面的鏡頭不多,滿打滿算加在一起也就五六分鐘的戲份。

其中還有大部分是蹭男一和女一的鏡頭。

想要讓觀眾記住自己?

除了質的提升,便只剩下量的提升。

想要讓觀眾為了一部看過的電影再次買票,這部電影的質量必須要足夠高,而且還要有能挖掘的點。

也就是說,第一波觀眾跟陸森大機率是沒關係的。

這些人就算喜歡,也是喜歡哈利貝瑞這個壞女人。

但只有看第二遍,第三遍,甚至更多遍,才能真正感受到陸森這個角色的魅力。

而這一切有一個前提,就是電影的每一個環節,每一個人物的動機和行為邏輯?

凡是跟主線掛鉤的,必然要有一整條邏輯鏈。

哈利貝瑞的邏輯鏈是完整的。

她殺死了陸森,被關進了精神病院,透過女精神病人的個人經歷編造了一套惡靈的謊言,成功欺騙了包括小羅伯特在內的所有人。

逃出了精神病院,並且引導著小羅伯特找到陸森留下的證據,從而成功脫罪。

但小羅伯特飾演的男心理醫生呢?

他喜歡哈利貝瑞,主動放走了哈利貝瑞,拿著陸森吃人的證據幫哈利貝瑞脫罪。

以上的三條看似合理,但卻經不起推敲,因為在電影中沒有表達出小羅伯特的心路歷程,也沒有任何明確的暗示。

當然,這些可以解釋,比如套用陸森在電影中的巧克力暗示。

但這種暗示不夠明顯,太過牽強,不足以令人信服。

但以上這些都不是最重要的原因。

真正重要的原因只有一個。

看著沉默不語的哈利貝瑞,陸森的表情變得凝重,他已經猜到了問題出現在什麼地方。

下一秒,陸森扔掉手裡的香菸,抬手指著自己:

“我,問題出在我身上,我飾演的精神病院院長看似是暗線,可實際上這才是真正的主線,也是一切的開始和結束。”

“故事是故事,電影是電影,你說的沒錯,小羅伯特飾演的心理醫生,跟我飾演的這條主線的聯絡不夠!”

說真的,站在電影,觀眾,甚至馬修導演的立場上?

當前的劇本沒問題。

只需要加一段哈利貝瑞引誘小羅伯特來農場,並且發現證據的劇情就夠了。

但站在小羅伯特的角度上分析整個劇情?

這就是巨大的漏洞了。

因為情節不夠連貫,經不起推敲。

但觀眾在乎嗎?投資商在乎嗎?導演在乎嗎?

他們不在乎,因為這件事情不影響他們的生活,但陸森不行。

因為他吃的就是二刷,甚至三刷的懸疑片觀眾的福利。

因為他是一個新人,這次是運氣好,碰巧趕上了哈利貝瑞,又趕上了馬修這個水貨導演,再加上這部電影本來就是準備洗錢的,這才給了他這麼大的機會。

換做是正常劇組,導演說什麼,你就演什麼,哪來那麼多的廢話?

所以機會只有一次,而這個漏洞?

無論如何也要補上!

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