第386章 懶蛤蟆也能化身納垢大魔（二合一）（1 / 1）
窗外寒風呼嘯，屋內篝火一陣晃動。
四人你看看我，我看看你，也不知道怎麼了，突然就不知道該說些什麼。
有一說一，天氣真的會影響一個人的心情，冰島的寒冷和孤寂，給在場的所有人帶來了強烈的不適。
在冰島，上述這段歡脫的對話屬於意外。
而之後長時間的沉默，才是劇組絕大多人的日常。
在經歷了至少二十天的拍攝任務之後，不管是演員，還是導演，亦或者劇組的其他人員，早就沒有了剛來冰島的新奇和興奮。
有的只是沉默，還有死一般的寂靜！
貝爾不喜歡這種氣氛，他本以為最年輕的陸森，才是那個最坐不住的人。
可偏偏陸森穩如一條老狗。
在這壓抑的氣氛下，感覺十分難受的貝爾忍不住開口：
“要不聊點別的？”
一旁的連姆尼森抬頭瞥了他一眼，冷不丁的來了一句：
“聊什麼？”
貝爾被懟的很難受：
“不知道。”
以上這段話沒毛病，問題是連姆尼森很高冷，身上總散發著一種高高在上的傲慢，堪稱劇組的冷場大王。
好在下一秒，陸森站了出來，他想了想，扭頭看向一旁的諾蘭導演：
“要不聊聊剛才這段演的怎麼樣？”
諾蘭導演稍加思索，隨後一拍手：
“很棒，蝙蝠俠畢竟是正常人，而且我也不想拍攝一部特效滿天飛的電影，蝙蝠俠需要成長，要在一次次傷痛中成長為蝙蝠俠。”
這裡要解釋一下為什麼在陸森和渡邊謙之間，諾蘭導演更傾向於陸森的原因。
因為站在導演的角度上，電影蝙蝠俠的最終boss是忍者大師。
這個角色有兩次出場，一次是陸森扮演的忍者大師（假），一次是連姆尼森扮演的蝙蝠俠導師（真·忍者大師）。
因為電影中間還穿插著稻草人，法爾科內等知名哥譚反派。
為了襯托出忍者大師的逼格，所以第一個忍者大師（假）就必須要足夠強。
原理有些類似於一個說我很有錢，一個說我比老馬更有錢。
後者比前者更加直觀，效果也更好。
渡邊謙不夠高，氣場也沒陸森強，所以諾蘭更傾向於陸森。
只不過，隨著諾蘭導演話音落下，一旁的貝爾遲疑了一下：
“這樣會不會顯得蝙蝠俠太弱了？”
但下一秒，似乎想到了什麼，貝爾連忙看向陸森：
“別誤會，我不是這個意思。”
陸森沒理會，他這邊下意識開口，幾乎和諾蘭同步：
“不會。”
諾蘭導演：“？”
陸森看向諾蘭：“？”
下一秒，兩人會心一笑，留下一臉懵逼的貝爾。
好在下一秒，諾蘭導演只用了一句話，就解釋了這其中的原因：
“很簡單，現在的你是布魯斯韋恩，輸給忍者大師很正常，只有你回到哥譚，擊敗法爾科內和稻草人，這時候的你才是真正的蝙蝠俠。”
一旁的陸森也跟著點點頭：
“沒錯，就是這個道理，電影的情緒是遞進式的，且需要有一定的衝擊力。”
“我如果演的太弱，觀眾就會認為忍者大師和其他超級反派一樣菜。”
話是這麼說的沒錯，但有一個前提。
就是另一個忍者大師，必須要比陸森更有壓迫感，不然就會出現“豔壓”的情況。
連姆尼森這邊感受到了壓力，這讓他不由的看向陸森：
“你是怎麼做到的？”
陸森一臉疑惑的看向對方：
“沃特？”
然後，連姆尼森做著手勢，他皺著眉頭，一臉費解的模樣：
“刀術，就好像這樣，我甚至懷疑你殺過人，不然不會如此輕鬆。”
陸森刀法好是因為他三大技能之一的刀功有天賦加成。
雄獅之心讓陸森四維屬性暴漲，大師之心（自信）讓陸森揮刀的時候，自帶一種大師素養。
不誇張的說，在器械類？
陸森甚至有能力拿下一枚奧運金牌！
按照三萬小時理論。
在不限瓶頸的情況下，陸森相當於一個普通人苦練18萬小時的水平。
當然，現實世界不存在沒有瓶頸這個說法，人這一輩子真正能用上的，也就不到三萬個小時。
手持器械的陸森。
他的器械熟練度和大腦反應速度，絕不是一個演員能達到的水準。
考慮到當前時代已經不流行器械格鬥，陸森說自己是當代劍聖絲毫不為過。
畢竟，器械格鬥的數量還是太小眾了。
不過連姆尼森的這句話的語氣卻有些不太對勁，陸森總感覺他問的不像是自己為什麼演的這麼好。
而是想要甩鍋給動作指導？
陸森不知道這是不是錯覺，但他真的聞到了一股甩鍋的味道。
感覺眼前的連姆尼森下一秒就打算說，即便我沒演出更強的壓迫感，也是動作指導的問題，而不是本人的演技有問題。
而在片刻的沉默後，陸森輕笑了一聲，雖然感覺不太可能，畢竟連姆尼森也是奧斯卡影帝，但終歸還是沒漏這個尾巴：
“別忘了，我可是寫過食譜日記的男人。”
只是隨著陸森話音落下，現場再次陷入沉默。
眾人：“額……”
同時，貝爾看向陸森的眼神也變得有些奇怪。
食譜日記是去年釋出的書。
雖說這本書小眾了一些，但在一些圈子裡十分火。
主要是有大量可以解讀的空間。
這也就使得【鬼·影·人】這部電影的dvd銷量特別好。
因為傳播的足夠廣，再加上一年時間的發酵。
關於陸森殺人廚師的傳聞，在歐美圈子，逐漸吹起了一陣風。
甚至聖費爾南多谷還專門拍了這個系列，冷漠的東方大廚+懵懂的黑妹，甚至還衍生出金髮大波浪第三者的升級版。
別問陸森是怎麼知道的。
伊萬卡的生日是10月30號，在她生日的這一天，特意喊陸森上樓一起觀摩了這部電影。
當天晚上，陸森和伊萬卡分別解鎖了奶油和酸奶的新用法。
當然，以上這些都跑題了，但至少陸森剛才的這個梗，大家是知道的。
只不過因為不久前親身對位陸森，貝爾此刻有些反應過度。
陸森：“？”
下一秒，他連忙擺手：
“不是，哥們兒，我開玩笑的。”
“別忘了我是東大人，功夫懂不懂？”
“Chinesekungfu！”
“我從小練過，不然你以為我做菜的手為什麼這麼穩？”
看著極力辯解的陸森，貝爾一臉不信，好在旁邊的諾蘭導演站出來打圓場，他看了一眼手錶的時間，隨後表示：
“好了，休息時間快結束了，大家各自在休息幾分鐘，一會拍幾個近景特寫，今天的拍攝任務就能結束了。”
冰島的拍攝程序很趕，主要是白天的光照時間太短了。
中午十二點天亮，下午五點天就徹底黑了。
滿打滿算，一天能擠出的拍攝時間也就三四個小時。
陸森跟貝爾的這段打戲很連貫，差不多能有一分鐘的時間。
諾蘭本來是打算一鏡到底，但想了想，感覺不太合適。
所以要拆分，切入一些近景特寫。
就比如貝爾第一次雙手持刀劈砍的這個動作，諾蘭希望看到陸森一個後撤步，一頭黑髮直接飛起來的那種感覺，但同時還要求陸森足夠穩。
這樣既能體現出陸森超凡的速度，還能體現出他對力量的掌握。
到時候來一個慢動作？
嘖嘖，逼格拉滿的同時，還賊帥！
至於怎麼做？
很簡單，在陸森身後拉一個鼓風機。
貝爾揮刀，陸森後撤步，然後鼓風機“呼呼”的吹冷風。
冰島現階段的溫度最高也就-3°，為了能讓觀眾欣賞陸森這一身健美的軀體，他身上只穿了一件單薄的紅色大氅，再加上諾蘭建造的這個建築群本身就漏風。
好傢伙，也就他足夠年輕。
換做是年紀大的演員，拍完戲就要拉一百多公里外的醫院。
就這樣磨磨蹭蹭，又過了兩個多小時，看著天色暗淡，諾蘭這才喊停。
不過在所有人收拾東西，準備休息的時候。
諾蘭導演手裡拿著一杯熱咖啡，一臉笑容燦爛的湊了過來：
“森，你說有沒有一種……”
沒等諾蘭說完，蜷縮在角落裡，身上披著一件電熱毯的陸森便瞪著對方：
“沒有。”
這讓諾蘭導演有些無奈：
“我還沒說呢。”
“別忘了，我也是導演。”
冰冷的身體，在接觸到溫熱電熱毯的一瞬間，陸森忍不住一哆嗦。
這感覺暖暖的，舒服的讓他忍不住想要輕哼起來。
尤其是喝了一肚子涼水的情況下。
這感覺別提有多舒服了。
沒辦法，室內溫度太低了，為了不讓口鼻噴出的熱氣影響效果，陸森只能喝涼水。
當然，還有一種辦法就是嘴裡含冰塊，但那屬於極端環境。
冰島雖然冷，但畢竟不是零下十幾度，更何況屋內還有百八十個人體散熱器，喝涼水這種程度已經足夠了。
至於諾蘭想要說什麼？
陸森瞥了對方一眼，抖了抖身體：
“你想說的無非就是假的忍者大師死的太潦草，你擔心連姆尼森演不出更強的壓迫感。”
諾蘭沒有否認，他點點頭，一臉期待的看著陸森：
“你什麼想法？”
中午拍完第一條，在大家休息的時候，連姆尼森曾經討論過類似的問題。
但當時被陸森岔開。
而在之後的拍攝過程中，連姆尼森沒有再提類似的話題。
但諾蘭畢竟是好萊塢三大幻神之一。
在覆盤，且完善陸森和貝爾這段打戲的過程中，諾蘭不由的在心中反問自己——
連姆尼森，這位奧斯卡影帝，能在在蝙蝠俠這部電影中壓制住陸森？
按理說，這是一個不需要思考就能回答的問題。
但你不得不承認，一米九二（穿鞋）的陸森，披肩散發的他，的確具備希臘古典雕塑的那種男性魅力。
他的肌肉塊更大，體質含量更低，視覺衝擊更加強烈，所以從感官上？
他比斯巴達三百勇士裡面的紅褲頭裸男更有食慾。
當然，更重要的是陸森眼裡那種雄獅一般強勢自信的氣質。
諾蘭導演不認為連姆尼森在該型別能擊敗陸森。
不是說演技有什麼問題。
只是單純的因為這位大佬肉不夠多。
沒辦法，連姆尼森今年都五十二了，不可能像陸森這樣去練一身腱子肉。
目前有兩種辦法，一種是讓連姆尼森換一種風格，如果說陸森是強勢的獅子，連姆尼森就必須要變成一條陰冷的毒蛇。
一個強勢的讓人熱血沸騰，另一個則陰冷的讓人不寒而慄。
至於另外一種方式？
則是大幅度刪減連姆尼森的戲份，從而讓陸森再次登場。
諾蘭其實更傾向於第二種。
陸森猜到了諾蘭的心思，畢竟他也是專業導演。
理由很簡單，站在整部電影的角度上，陸森的這段戲太過出彩。
諾蘭最理智的做法是讓陸森重拍，哪怕動作一樣，但至少也應該收斂一點。
不然會搶走連姆尼森的戲份。
但諾蘭沒有這麼做，說明他是真的喜歡陸森的這段戲。
但喜歡歸喜歡，陸森在這個時候也必須要讓諾蘭導演冷靜：
“別想了，你需要一個能給你拉票房的大明星，全美至少有五千萬人知道連姆尼森。”
電影拍出來是為了讓人看的。
衡量一個演員的價值有多高，主要看對方的票房號召力。
別說什麼文藝片。
文藝片的本質也是一樣，只不過比商業片繞了一個圈。
商業片＝大導演+大製作+大演員。
文藝片沒有大導演，也沒有大製作，也沒有大演員。
只能靠各種獎項來“騙”觀眾來看電影。
為什麼奧斯卡是全世界最有含金量的獎項？
因為同樣的一部文藝片。
歐洲三大獎能增加幾百萬美金的票房，但奧斯卡能增加幾千萬。
很簡單的一個例子，雖然顆粒無收，但卻拿下七項提名的肖申克的救贖。
2500萬美金的成本，在頒獎之前的票房只有可憐的2800萬美金。
但頒獎結束之後，該電影的全球票房是7300萬美金。
而那一年最大的贏家是阿甘正傳，北美票房是3.29億，海外票房是3.5億，累計6.79億美金。
這就是奧斯卡的力量，哪怕是一部爛片，也會有無數人為這部電影說好話。
讓陸森假戲真做，從忍者大師（假）變成真·忍者大師不是不可以。
但這需要蝙蝠俠拿下重要獎項。
而以蝙蝠俠的核心，以及奧斯卡評委對漫改電影的厭惡程度而言？
至少在未來十年內，這件事情不太可能會實現。
而隨著陸森話音落下，諾蘭導演眼裡閃過一抹不甘：
“其實你也不錯。”
但陸森搖搖頭，自嘲了一句：“第一季廚藝大師總冠軍？”
諾蘭導演搖頭，一臉認真的看向對方：
“不，我說的是安全總監·森！”
諾蘭導演看過斯皮爾伯格六月份上映的那部幸福終點站。
陸森在電影中的表演，也是他堅定讓陸森出演的原因。
這個男人在硬漢方面有著極強的天賦和爆發力。
不是單純的強硬，又或者肌肉堆疊的壓迫感，而是一種由內而外，彷彿獅子一樣天生強大的自信感。
這在當前的好萊塢是十分少見的。
但陸森沒理會，反問了對方一句：
“有意義嗎？”
沒意義，將自己和連姆尼森的照片放在一起，大家會想到辛德勒的名單，會想到星球大戰。
這就是票房號召力，是對方多年積累的血條和不敗金身！
諾蘭導演難道不明白這個道理嗎？
他明白，但就是有些不甘心。
而看著沉默不語的諾蘭導演，陸森不由的提醒道：
“你別亂搞，製片人蘇珊是我學姐，她老公小羅伯特唐尼是能跟我穿一條褲子的好兄弟。”
諾蘭導演飄了。
玩藝術的都有這臭毛病，碰到某些喜歡的，就會控制不住的大腦充血。
哪怕事後後悔了，也會嘴硬的表示一切都是值得的。
五年，最多五年。
等諾蘭拍完蝙蝠俠三部曲，拍完致命魔術，盜夢空間這些電影，整個人羽翼豐滿，自然想怎麼拍就怎麼拍。
但現在？
終歸還是金身不夠穩，目前手裡只捏著一部白夜追兇的諾蘭是真的不敢動。
所以此刻他也只能一聲嘆息：
“如果現在你就是一線大明星該有多好。”
一線大明星？
此話一出，陸森不由的撇撇嘴：
“別想了，我又不是你這種白人。”
“全世界這麼多演員裡面才出了一個傑克龍，我當大明星的機率，比當一線導演的機率還要低。”
在美國生活的時間越久，陸森越能感覺到那堵無形的壁壘有多厚。
陸森不是龍叔，他沒辦法將喜劇和動作片完美融化。
他這種型別的演員，在好萊塢是有模板的，並且可以批次生產。
超人，金剛狼，雷神，海王，家人俠這些都能迅速轉型替代陸森。
霸氣誰不會演？
加點特效，來段壓迫感十足的BGM，癩蛤蟆都能演出納垢大魔的壓迫感。
而隨著陸森的目光看向自己，諾蘭導演當即一激靈，下意識防守反擊：
“看我做什麼，我是英國導演。”
陸森：“……”
在片刻的沉默後，熟練的豎起中指：
“切，又不是採訪，你怕個毛啊？”
“算了，不說這個了，一會你多跟連姆尼森聊聊，我感覺他心態好像出了問題。”
諾蘭導演點點頭，抬手做了一個OK的手勢：
“瞭解。”