第117章 被蛐蛐的一天(1 / 1)

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陸森很無語,這種無語來自於大多數人對他的不信任。

他所飾演的精神病院長,是一個鏡頭不多,但對演技要求極高的角色。

外行人不懂,總認為演員不NG是一件很牛的事情,但這也要分情況。

上世紀巔峰時期的港片,之所以要求演員減少NG次數。

一方面是因為膠捲很貴。

另一方面是因為小成本製作,演員和導演都知道自己演一個什麼樣的狀態。

但好萊塢大製作不一樣,這種工業化製片的特點之一,就是情節不連貫。

每個角色有獨立的角色劇本,就好像一個個獨立的積木,沒人知道結局,也沒人知道自己演了什麼。

甚至就連導演和編劇,他們也在電影上映之後,才知道這部電影究竟講了一個什麼樣的故事。

別以為這很誇張,好萊塢擁有電影最終剪輯權的只有那麼寥寥無幾的幾個。

因為導演的視角和觀眾的視角不一樣,所以導演喜歡的,不代表觀眾會喜歡。

尤其是一些爆米花電影。

為了能讓更多觀眾看懂,這些電影會刪減,甚至會主動去掉一部分核心。

就比如後期的復仇者聯盟,特效+超英IP,完全就是為了爽而爽。

PS:其實這種模式的終極狀態是黑美人魚,電影從一開始的藝術追求,變成為了利益討好觀眾,然後是另一個群體付出更多,從而讓電影背叛觀眾,甚至背叛一切,只為了更大的利益。

除此之外,數碼相機技術的成熟,讓電影拍攝成本急速下降。

所以在好萊塢工業大片的拍攝中,演員NG逐漸成為一種常態。

因為演員每多一種表達的方式,剪輯的思路就會多一種,這也是為什麼哈利貝瑞私底下要給陸森補課,以及小羅伯特唐尼吞吞吐吐的原因。

因為陸森的這幾個鏡頭難度極高。

在小羅伯特潛意識裡。

陸森和哈利貝瑞,同時也包括和小羅伯特的這段五分三十秒的戲?

對陸森的演技要求是高於佩內洛普與哈利貝瑞的這段兩分十五秒的戲。

考慮到陸森從未演過電影,而這段戲份的難度有特別大。

小羅伯特認為這段五分三十秒的鏡頭,總NG五六百次,都屬於正常情況。

對於老油子,電影NG不算什麼。

但讓一個新人不斷NG?

這種否認對他的自信心打擊太大?!

比如繁花裡的唐嫣,一個鏡頭就NG了86次,整個人直接道心崩了。

這還是她出道十六年,演過三十多部電視劇,十幾部電影,本身已經是老油子的情況。

有句話叫做瞎貓碰上死耗子。

NG次數多了,總有一款是適合的。

這也是好萊塢工業化電影的可怕之處,只要他們願意,在不影響電影成本的情況下,任何一個人都能呈現出影帝級的演技。

小鮮肉演技差?

你讓他一個鏡頭NG五十次。

不敢說秒殺老戲骨,但至少在及格線以上。

所以關鍵不在於演技。

而在演員有沒有時間,導演是否願意為了一個鏡頭,讓演員反覆NG,最終達到導演想要看到的結果。

電影和電視劇的拍攝時間都是3-6個月。

電影120分鐘。

電視劇呢?

一集45分鐘,二十集就是1800分鐘。

這也是為什麼頂流很少拍電影的原因,因為價效比太低。

同樣的三個月,一個是讓粉絲看你2000分鐘以上,另一個只有可憐的120分鐘。

但這一切跟陸森關係不大。

因為他是拍電影的,而且一開始就做好了多次NG的準備。

但問題是,從他今天來到劇組之後,現場的氣氛就變了。

不管是小羅伯特,還是蘇珊學姐。

亦或者其他人,這些人看自己的眼神讓陸森感覺很不舒服。

尤其是到了中午吃飯的時候。

最讓他無語的一幕出現了,也不知道怎麼想的,馬修導演喊來陸森:

“劇本看了?”

“?”

陸森一臉懵逼的看著馬修導演:“你沒事吧,這劇本我寫的。”

“這不沒話找話嗎。”

馬修導演不以為然,他聳聳肩,上下打量著眼前的陸森,一臉認真的說道:

“醫院的這部分鏡頭要拍四十天。”

“所以?”

陸森挑了下眉毛,這場景莫名的感覺熟悉,好像不久前剛剛經歷過。

果不其然,下一秒,馬修導演一臉認真的來了一句:

“下午四點到七點,一共三個小時,五分三十秒,十八個鏡頭,其中有一段30秒的長鏡頭。”

陸森:“……”

看著沉默不語的陸森,馬修導演深吸了一口氣,語重心長的表示:

“陸森,聽著,副導演是誰不重要,誰都能當,但你飾演的這個角色不一樣,你要表現出這個角色富有魅力的一面。”

陸森:“……”

在片刻的沉默後,他嘆了口氣,一臉認真的點點頭:

“我明白了。”

在得到滿意的答案後,馬修導演抬手拍了拍陸森的肩膀,一臉寬慰的表示:

“不要有太大壓力,夥計,劇組裡都是我的人,有什麼問題,隨時找我。”

下午,醫院的地下室,電影開拍的第一天,一切進行的十分順利。

當然,主要是電影的兩個女演員演技一流。

哈利貝瑞就不用多說,這位可是奧斯卡影后。

女二佩內洛普同樣不簡單,她是西班牙電影節的雙冠影后,雖然沒有得到奧斯卡,但演技方面絕對是頂尖水平。

別看之前馬修經常喊卡,但這都屬於正常的細節調整。

佩內洛普完美飾演了一個身體和心靈受到雙重傷害,然後被送進精神病院的瘋子。

至於哈利貝瑞?

和美國絕大多數精神病院的醫生一樣,他們秉持著一個原則——

個人是個人,工作是工作。

即,工作時期,不要跟我講什麼道德,哪怕我是一名醫生。

所以哈利貝瑞飾演的心理醫生,她對佩內洛普飾演的女精神病人很敷衍,態度也十分冷漠。

因為兩人都是演技派。

只用了大半天的時間,兩人地下室的這段內容就拍完了。

醫院的鏡頭很多,除了陸森飾演的精神病院長開篇和哈利貝瑞飾演的女醫生的“深情一吻”。

還包括哈利貝瑞被關進醫院,小羅伯特對哈利貝瑞進行治療,小鎮警長質問哈利貝瑞為什麼要殺死陸森飾演的精神病院長,小羅伯特翻看女精神病人的病例等等這一系列的拍攝。

馬修導演正在排程,為接下來一個星期的拍攝計劃做準備。

佩內洛普卸妝了,她今天的拍攝計劃已經完成。

作為一個29歲的大美女,披頭散髮一整天的感覺真心不怎麼樣。

也就在這個時候,穿著一件灰黑色包臀裙的哈利貝瑞找到了陸森:

“馬修中午找你聊天了?”

三樓的院長辦公室,因為天氣悶熱,身姿挺拔的陸森,只穿了一件白襯衫,他無語的翻了個白眼:

“你不會也是來安慰我的吧?”

看著陸森這副模樣,哈利貝瑞不由的樂了,她笑著安慰道:

“哈哈,看來你人緣不錯。”

陸森撇撇嘴,一臉無奈的表情:

“我知道,但還是感覺不爽。”

電影是一種將大量資訊高度濃縮的藝術,對每一個鏡頭要求極高。

這也是為什麼電影很少採用素人的原因。

不是看不起素人,而是素人自身能力,很難在限定時間內,撐起電影級別的鏡頭質感。

至於陸森?

他就是一個純素人,這也是為什麼小羅伯特要提前給陸森打預防針的原因。

陸森的鏡頭不多,但對演技要求極高,尤其是眼神方面的近景特寫,十分考驗個人演技。

除此之外,拍攝現場的壓力也很大。

現場幾十人,上百人陪著你拍這幾個鏡頭,一遍不過兩遍,十遍不過二十遍。

拍到最後,身心俱疲不說。

導演,攝影師,劇組人員的心態都要跟著一起崩掉。

當然,還有一個辦法,就是換掉陸森。

好萊塢的一線演員不少,花個幾百萬,請一個有演技的大明星客串一下。

但問題是,【鬼·影·人】這部電影從立項那一天開始就有問題。

內部的各種賬堆在一起就好像一棟搖搖欲墜的危樓。

一個一線明星加入的變數太大。

反觀陸森,人長得帥,有一定的人氣(廚藝大師小火了一把),片酬只要七萬美金,而且還是南加州電影藝術大學的高材生。

你讓一個素人演男二號?

觀眾肯定要罵娘。

但你要讓一個副導演+編劇客串一下男二,觀眾也不是不能理解。

你說是吧?

這也是為什麼陸森身邊這麼熱鬧的原因。

小羅伯特擔心陸森承受不住,直接心態崩了,不對,這狗日的絕對認為下午拍攝的時候,自己一定會因為大量NG從而崩掉心態。

不然他說的不會這麼含蓄。

等的就是陸森道心崩潰之後,他這邊好來“嘲笑”自己。

至於馬修?

這人不好說,他有可能是看好陸森,打算前提投資一下。

但也有可能只是想要穩住這個天選打工仔。

畢竟,考慮到電影本身有問題?

你很難找到一個比陸森更適合男二這個角色的頂缸人。

但不管是小羅伯特還是馬修。

兩人的心是好的,但他們都有同一個問題,就是下意識認為——

陸森不行!

其實這些人還好,至少他們是真的關心自己。

真正糟心的是劇組人員。

這些人不敢罵陸森,大家都知道他是關係戶,擠走了之前的編劇,還上位副導演。

所以任誰看了陸森,都要陪著笑臉。

但在背地裡?

陸森都不敢想這些人私底下會怎麼蛐蛐他!

那種看似熱情,實際上冰冷,甚至帶著幾分鄙夷的眼神,真的讓人很不爽!

可問題是,陸森如果真的不行也就罷了。

他是一個很現實的男人,在心態調整方面一直很優秀。

但問題是,在哈利貝瑞的特訓下,陸森感覺自己其實還挺行的。

比不上專業,但也不至於拖後腿。

這種不信任的感覺讓他很不爽,可偏偏自己又沒辦法說什麼。

畢竟,自己是一個關係戶,沒什麼本事才屬於正常情況。

這些人的鄙夷和輕視,實際上都屬於正常,況且他們每個人見了陸森,張口閉口就是笑呵呵的陸導,一個個表現的十分尊重。

讓陸森連發脾氣的機會都找不到。

好在,哈利貝瑞知道陸森的心思。

穿著一件包臀裙的她,偷偷跑到陸森旁邊,擺出一副小鳥依人的模樣:

“好啦,你就別生氣了,其實劇組跟你參加的那個綜藝節目是一樣的,大家實力說話。”

“等下午開拍之後,用你的實力驚掉他們的下巴,看誰還敢背後蛐蛐你!!”

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