第101章 我擊敗了小李子？（1 / 1）
“但是，師師你要想清楚，這電影拍起來可不是那麼簡單的，為了讓觀眾信服，你必須親自去插秧、種菜、挖筍……做許許多多的農活，整個拍攝過程要經歷春夏秋冬，持續一年時間，很辛苦的哦！”
劉師師點點頭，欣然說道：“沒問題啊！”
楊帆扶額道：“你別答應那麼快，先想清楚。在農村生活一年可不是鬧著玩的，甚至很多電器都不能使用。比如做飯，你只能使用燒柴的土灶！”
劉詩詩還是說：“沒問題啊！”
“這和傳統的電影很不一樣，拍出來誰也不能保證受歡迎，萬一票房撲街可是會很影響口碑的哦！”
“沒問題啊！”
“你怎麼那麼自信啊？”
“因為我相信你啊！”
“好吧！”楊帆選擇了閉嘴，他已經被打敗了！
楊帆轉頭對蔡億濃說道：“具體怎麼操作，等我從米國回來再慢慢商量吧，前期準備工作可能就得弄大半年，明年冬天能開拍就算進度快了。”
“好吧，那我儘快和五十嵐大介取得聯絡，購買版權。”
楊帆主導的專案還沒有失敗過，蔡億濃雖然有些疑慮，還是選擇了相信他。
畢竟，從楊帆的描述來看，好像還真的蠻有搞頭的。
“久在樊籠裡，復得返自然。”在城市裡生活久了的人，大多都有一個不切實際的田園夢。
田園只是載體，關鍵在於夢。
真實的田園生活城裡人十個有九個過不下去，所以一定要詩化了拿給他們看，這樣才能夠滿足他們的幻想。
陶淵明、孟浩然為什麼古往今來都受追捧，就是因為他們將田園生活詩化了，滿足了這種需求。
如今這個時代，寫詩是沒法寫了，卻可以用鏡頭來造夢。
……
楊帆在劇組待了一天，就得離開了，再不走就要延誤航班了。
他要去米國參加《朱諾》的首映禮。
雖然他也不是啥明星，但畢竟是電影名義上的男主角，還是要到場的。
“你什麼時候回來？”劉師師依依不捨地問道。
“很快，我回來就來看你！”
“好！”劉師師踮起腳尖，主動親了楊帆一下。
……
張國師的《十面埋伏》改名《飛刀門》，於12月3日在北美上映。
這次上映為區域性放映，一共15家影院播放此片，首週末票房為39.7萬米元，成績不錯。
不久之後，索尼寄予厚望的愛情喜劇《西班牙女郎》票房不達預期，大規模上映後，首週末票房僅為800萬。
索尼下定決心擴大《十面埋伏》的上映規模，最終在聖誕前一個週末，全美1189家影院放映。
只可惜國師運氣不太好，遇見了難得一見的口碑神片《百萬美元寶貝》，被打得找不著北。
李按的運氣也不太好，《朱諾》定檔聖誕檔，一頭撞上了超級大片《飛行家》。
《飛行家》投資1.1億米元，導演是超級大導馬丁·斯科塞斯，主演是超級巨星萊昂納多、新晉影后凱特·布萊切特，以及憑藉《珍珠港》走紅的凱特·貝金賽爾。
這架勢，就好比李按駕著一條小船去撞對方的銀河戰艦，楊帆都懷疑《朱諾》是不是華納故意丟出來擺爛的，畢竟今年聖誕檔它們沒有好片上映。
不過出乎意料的是，《飛行家》口碑未達預期，《朱諾》卻叫好又叫座，票房一路飄紅。
《朱諾》是先小規模開畫，首周7館，票房41萬，成績極其亮眼，聖誕檔擴大到2534館。
而《飛行家》首周40館開畫，首週末票房85萬，被《朱諾》完虐。
等到大規模上映之後，《朱諾》更是勢如破竹，力壓《飛行家》勇奪聖誕檔票房排名第一。
誰也沒有想到，《朱諾》這樣一部投資只有700萬，小成本，全新人的電影，居然力壓一眾超級巨星，成為2004年聖誕檔最大的贏家。
這電影除了李按是個資深導演，佩姬是個童星之外，楊帆和蕾哈娜這一黃一黑兩個配角都是新人。
不過李按就是以擅長教導新人而聞名的，不管你新人不新人，演過他的電影，保管你成名。
凱特·溫絲萊特主演李按的《理智與情感》時就是一枚新人，後來成了《泰坦尼克號》裡的露絲。
託比·馬奎爾主演李按的《冰風暴》的時候也是新人，後來成了蜘蛛俠。
《冰風暴》裡的另一個主演伊利亞·伍德，後來成了《指環王》的主角霍位元人佛羅多。
所以新人不新人的無所謂，李按有的是辦法教會你演戲，拍《臥虎藏龍》的時候，他差點把張子怡弄抑鬱了，最終玉嬌龍成了張子怡一輩子最亮眼的角色。
湯維更是如此，演了一輩子，永遠也超越不了王佳芝。
楊帆在劇組拍了兩個月，被李按虐得死去活來，好歹是達到了他的要求，所以在《朱諾》這部電影裡，楊帆的演技是沒有問題的。
《朱諾》的票房資料出來之後，中外媒體全都大跌眼鏡，李按居然用他的小破船撞翻了老馬的銀河戰艦。
要知道，光是小李子和兩位凱特的片酬，就夠拍好幾部《朱諾》的了。
北美媒體還在仔細分析兩部電影的得失，國內的媒體卻陷入了狂歡，什麼楊帆力壓萊昂納多，勇奪北美票房冠軍的新聞都出來了。
徐靚蕾更是深夜打來越洋電話：“我不管，你一定當《七月與安生》的男主角，不然我就罷工。”
楊帆拿著電話，聽徐靚蕾講述國內發生的事，聽得一臉懵逼，這幫媒體瘋了吧？
對於北美觀眾來說，《飛行家》這樣的人物傳記電影，講述的是很久以前的事了，人們的反應並不強烈。
而《朱諾》卻碰觸到了他們的心絃，因為這樣一個故事還沒有被徹底以這樣的方式講述過。
生孩子這個主題早就不是什麼新鮮事了，但《朱諾》的切入角度非常的標新立異，大部分的這種電影，重點都放在成人身上，展現他們對懷孕的過度反應。
但是在《朱諾》裡面，不但重點放在了懷孕的女孩子身上，而且她的父母還有讓人驚訝的冷靜，以及邏輯化的思考與反饋。
沒有飆淚，沒有咆哮……基本上你會在電影裡看見的那種反應一概沒有，這也是許多人沒有預料到的。
電影的邏輯是：朱諾父母知道，發生了這種事情的女兒心裡已經足夠難受了，所以他們努力保持平靜，從而不讓女兒受到更大的傷害。
觀眾很難評判這對父母的設計用意到底是什麼，他們到底是一對邏輯思維十分清晰的優秀父母？還是一對兩眼一閉，屁事不管的渣爛父母？
然而無論怎麼想，這個非同尋常的反應，就成了這部電影與眾不同的催化劑。
在電影中，青少年懷孕這件事的難處並沒有被無視，然而卻也僅僅只是以司空見慣的態度去看待。
這也成了人們爭論的熱點，真的可以這麼輕描淡寫嗎？
可是……反應過度，切斯底裡，瘋狂批評什麼的，又有什麼意義嗎？
這種事情發生時，冷靜處理，不慌不亂不上頭，不是更好嗎？
電影裡父母如此隨和的態度，讓人們意識到，面對這種事情，本來就沒必要大驚小怪！
這些爭議使得人們最終分成力挺和力踩兩派，在網路上爆發了熱議，從而推動票房繼續前進。
影片捕捉到了年青一代的精髓，朱諾是一個觀眾要麼萌，要麼黑的存在，很多人都表示這貨說話神煩，主要是因為她在這種情況下還要裝酷。
然而這個年紀的小孩就是這樣，雖然自己其實就是小魚小蝦米，但是卻非要裝逼耍大牌。
這是一種逃避情感的方式，固然會讓她有時候顯得神煩，但是對年輕人來說，卻覺得她非常可愛，非常有代入感！
這也是這部電影被吸引的原因，因為這就是懷孕的年輕人的作風，和他們希望得到的對待。
這部電影在手把手地教你如何應對這個對許多人來說是禁忌的事情。
在原時空，《朱諾》的導演只是一位新人。而本時空，換成了大導李按，他更加擅長於情感的把握，使得電影看起來更加細膩動人。
佩姬在李按的教導下，演技得到了進一步的釋放。在原時空，她因為《朱諾》提名了奧斯卡金像獎最佳女主角，楊帆懷疑這這次搞不好會封后。
而蕾哈娜因為創作演唱了《朱諾》的主題曲，提前走紅。在電影還沒有上映的時候，華納的高層就因為電影的主題曲注意到了蕾哈娜，最終華納唱片近水樓臺先得月，成功將蕾哈娜簽下，並打算為她錄製唱片。
作為發掘了蕾哈娜的伯樂，蕾哈娜自然對楊帆表示了感激之情。
楊帆則有點懵逼，他只是圖省事，讓蕾哈娜給電影創作了主題曲而已，沒想到卻替華納撈到了一棵超級搖錢樹。
從這方面來講，華納簡直賺翻了！
《朱諾》票房一路狂飆，楊帆不得不留在北美，前往各大城市參加路演。
《朱諾》劇組所到之處，受到了青少年影迷的熱烈歡迎，他們認為電影替他們發出了自己心聲。
而影片的主角艾倫·佩姬，迅速成為當紅偶像，蕾哈娜也因為演唱主題曲而走紅。
至於楊帆，他只是個演了個沒什麼存在感的醬油角色，還是個黃種人，被自動無視了。
等楊帆回國的時候，《朱諾》的票房已經突破一億五千萬，將老馬和小李的《飛行家》斬落馬下。
這票房比原時空還多了幾百萬，而且電影還沒有下映，大概還能擼個上千萬，李按也憑藉此片揚眉吐氣，一掃《綠巨人》撲街的頹勢。
由於楊帆是《朱諾》的主演之一，所以華納緊急將此片送審，希望能趁著熱度，在龍國再撈一波。
這部電影沒有什麼少兒不宜的劇情，又因為楊帆參演的緣故，在國內被炒得火熱，最終一刀未剪，順利透過稽覈，定檔2005年情人節檔期！