第195章 武戲試戲？（1 / 1）
趙健直接對著林宇，在張繼鍾看不到的角度，用力地、無聲地豎起了兩個大拇指。
臉上是毫不掩飾的讚歎和“幹得漂亮”的興奮。
那位製片人于敏，輕輕摘下了鼻樑上的金絲邊眼鏡，用指尖揉了揉有些發酸的鼻樑。
又拿起眼鏡布緩緩擦拭著鏡片，動作細微，但明顯是被剛才的表演牽動了情緒，需要一點時間來平復。
其他幾位評審，包括執行導演、編劇和投資方代表，也都在低聲地、快速地交換著眼神。
彼此間嘴唇微動，發出幾乎聽不見的竊竊私語。他們看向場地中央那個年輕人的目光，已然與之前他剛進門時截然不同，充滿了驚訝、評估、以及濃厚的興趣。
劉一菲坐在牆邊，雙手不知何時已經緊緊交握在一起，指節微微泛白。
她的眼睛一眨不眨地看著林宇，眼眶微微有些溼潤。
彷彿還沉浸在剛才那場短暫卻無比震撼的“重逢”戲劇中，被林宇演繹出的那種極致深情和痛苦所深深打動。
張繼鍾終於放下了支撐下巴的手，坐直了身體。
他清了清嗓子，那洪亮的聲音在寂靜的會議室裡顯得格外清晰，帶著一種沉甸甸的、經過深思熟慮後的份量。
“情緒……”他頓了頓，似乎在尋找最準確的詞。
“情緒的層次遞進，把握得很準，節奏控制得相當不錯。尤其是從最初的死寂麻木，到被觸動後的震驚懷疑，再到確認過程中的掙扎、狂喜、悲慟最後歸於那種深沉的平靜。這個過程，邏輯清晰，情感飽滿，很有說服力。”
他目光如炬地看著林宇。
“最難能可貴的是，你沒有過火。沒有嚎啕大哭，沒有手舞足蹈，但所有的情感都透過細節傳遞出來了，而且更打動人。那種引而不發的張力，尺度拿捏得很好。”
這是極高的評價！尤其是來自以要求嚴苛、眼光挑剔著稱的張繼鍾之口！
“很有說服力”、“尺度拿捏得很好”，這兩個詞，幾乎已經是對這場表演的定調性褒獎。
“謝謝張導。”林宇心中一定，一股熱流湧過，但面上依舊保持著平靜和謙遜，沒有因為誇獎而露出任何得意之色。
張繼鐘點了點頭，然後緩緩轉過頭，看向坐在他右手邊的趙健，又掃過於製片和其他評審。
“你們覺得呢？都說說看。”
趙健早就憋了一肚子話，立刻笑道。
“老張，這還用我說嗎？你心裡跟明鏡似的！我剛才差點都看進去了！這小子在《寶蓮燈》劇組就總給我整這種‘驚喜’，今天這表現，比我預想的還要紮實、還要有深度！”
“特別是那眼神的戲，從空到滿，從死到活，層次太清楚了！還有那手，抬起來那一下，絕了！把楊過那種想碰又不敢碰的勁兒演得透透的！”
他毫不吝嗇讚美之詞，既是真情實感，也帶著為林宇助力的意思。
於製片人重新戴好眼鏡，也點了點頭，她的評價更為理性客觀。
“情感非常真摯，飽滿，而且有很強的代入感和感染力，能打動旁觀者。這對於一部以情感為核心的古裝劇來說，至關重要。而且……”她仔細看了看林宇。
“外形和氣質上，確實很貼合楊過各個階段需要的感覺，可塑性很強。剛才的表演，也證明了他有能力駕馭這種時間跨度和情感複雜度極大的角色。”
其他幾位評審也紛紛出言附和。
執行導演：“節奏感很好，表演很‘實’，不浮。”
編劇：“對劇本情緒點的理解很到位，甚至有些細節的處理比劇本提示的更細膩。”
投資方代表A：“形象沒得說，表演也有感染力，觀眾應該會買賬。”
投資方代表B：“比起前兩位，他的表演更……‘走心’一些，更沉得下去。”
幾乎是一邊倒的積極評價！
顯然，林宇剛才的演繹，徹底征服了評審團。
張繼鍾聽著眾人的議論，手指在桌面上輕輕敲擊的節奏慢了下來。
他沉吟著，目光再次回到林宇身上，那眼神變得深邃而探究。
忽然，他開口問道，語氣帶著一絲即興的、考驗性質的銳利。
“剛才你演的是十六年後，心性沉澱、滄桑深情的楊過。如果我現在要你馬上轉換，演十六年前，在桃花島上搗蛋，或者在重陽宮裡頂撞趙志敬的那個頑劣跳脫、帶著點邪氣的少年楊過，你會怎麼處理？狀態和剛才必須截然不同，但又得讓人相信這是同一個人更早的時期。”
這是突如其來的即興加試！
而且是難度極高的瞬間角色年齡和性格狀態切換！
考驗的是演員的快速反應能力、對角色不同階段核心特質的把握，以及表演的彈性和控制力。
會議室裡所有人的目光瞬間再次聚焦在林宇身上，包括劉一菲，都屏住了呼吸。
林宇心念電轉，幾乎沒有任何肉眼可見的停頓和猶豫。
就在張繼鍾話音落下的下一秒，他臉上的那份屬於中年楊過的滄桑沉靜如同潮水般迅速褪去，消失得無影無蹤。
他的腰背稍微放鬆了些，不再是那種承載重壓的挺直，而是帶上了一點屬於少年的、不那麼刻意的挺拔。
肩膀微微聳動了一下，整個人的姿態瞬間變得靈動而富有生氣。
最驚人的是眼神的變化。
那雙剛剛還盛滿沉重深情與滄桑的眼睛，瞬間注入了靈動、狡黠、不安分的神采，瞳孔彷彿都明亮跳躍了幾分。
他嘴角向一邊勾起，露出一抹帶著點壞笑、又混雜著天真無邪和不服管束野性的弧度。
下巴也微微抬起，帶上了一點屬於少年人的、不知天高地厚的挑釁感。
他甚至沒有刻意設計複雜的動作，只是歪了歪頭，目光斜睨向虛空中的某個點，
彷彿那裡站著呵斥他的趙志敬或郭芙，聲音也變得清亮、跳躍，帶著少年人特有的脆生氣和一股子混不吝的勁兒。
“郭伯母又要罰我抄書？嘿，我把蜜蜂引到她房裡去，看她還有沒有空管我！”
語氣輕快，帶著惡作劇般的得意，眼神裡閃爍著聰慧和叛逆的光芒。
雖然只是簡單的一句話、一個表情、一個眼神的變化，但那個機敏過人、頑劣不馴、帶著點邪氣和天真、讓人又愛又恨的少年楊過的神韻和狀態，已然活靈活現，躍然眼前！
與剛才那個深情滄桑的中年楊過形成了極其鮮明而富有說服力的對比。
卻又能在眉眼神情間找到一絲屬於同一個人物的核心聯絡。
“好！”張繼鍾眼中精光爆閃，幾乎是脫口而出地低喝了一聲，雖然立刻又收斂了表情，但那一閃而逝的激賞和滿意，已然被所有人捕捉到。
他摸著鬍子，看著林宇，終於露出了今天自試鏡開始以來，第一個真正意義上的、舒展的笑容，雖然只是嘴角微微上揚，卻讓他整個威嚴的面容都柔和了不少。
“反應很快，抓特點抓得準，轉換也乾淨利落。有點意思確實有點意思。”
他不再多問，揮了揮手，恢復了公事公辦的語氣。
“好了，林宇，你的試鏡部分結束了。先出去休息一下，和其他人一起等通知。一菲，你也先出去吧，今天辛苦你了。”
“謝謝張導，謝謝於製片，謝謝趙指，謝謝各位老師。”林宇再次鞠躬，態度依舊恭敬從容。
然後和劉一菲一起，在眾人目光的注視下，沉穩地退出了會議室。
門在身後輕輕關上的那一刻，隔絕了裡面可能即將開始的激烈討論。
走廊裡只剩下他們兩人，以及遠處電梯間隱約傳來的聲音。
劉一菲幾乎是立刻再次抓住了林宇的手臂，她的眼睛亮得驚人。
臉頰因為興奮而微微泛紅，聲音裡滿是壓抑不住的激動和與有榮焉的喜悅，
“林宇！你看到了嗎？張導說‘好’！他說‘有點意思’！你演得太棒了！真的，比我預想的還要好十倍！那個少年的轉換，太快太準了！我剛才都差點沒反應過來！”
林宇笑了笑，剛想說話，就隱約聽到緊閉的會議室門內，傳來張繼鍾那極具辨識度的、洪亮而略帶爭論語氣的聲音。
雖然隔著厚重的門板聽不真切，但幾個關鍵詞還是斷斷續續地飄了出來。
“……林宇剛才的完成度……最高……”
“……情感的真摯和層次……沒得挑……”
“……聶源太‘沉’了，穩是穩，但少了點……靈動和那股子偏勁兒……”
“……小明呢，有點……‘飄’，情緒是上去了，但沉不下來，顯得不夠紮實……”
“……林宇年輕，可塑性強，而且……有那股子靈氣和狠勁，能靜能動……”
“……跟一菲的默契度……也是個加分項……”
劉一菲顯然也聽到了，她的眼睛更亮了，如同盛滿了星光。
她對著林宇，做了一個誇張的、口型清晰的“穩了！”表情，臉上是毫不掩飾的開心。
林宇心中也是波瀾起伏，如同巨石投入深潭。
從剛才的表現自我評估，到評審們幾乎一邊倒的正面反饋，再到此刻隱約聽到的張繼鐘的評價傾向……
他知道，自己今天這場試鏡，發揮出了遠超平時水準的狀態，幾乎可以說是超常發揮。機會，無疑已經被他牢牢地攥在了手中，而且份額很大。
這場匯聚了三位當下最具競爭力的年輕演員、備受圈內關注的《神鵰俠侶》楊過終極試鏡。
似乎隨著林宇這驚豔的收尾表演，即將迎來一個階段性的、呼之欲出的結論。
而評審席上的張繼鍾、趙健、于敏等人，看著剛剛關上的門，臉上露出了各異卻都充滿考量和期待的神色。
這個名叫林宇的年輕人，今天帶給他們的，不僅僅是驚喜，更像是一塊被精心打磨後、終於露出奪目光華的璞玉，讓他們對《神鵰俠侶》的楊過，有了更清晰、也更期待的想象。
走廊另一端，電梯門開啟，黃小明和聶源似乎都還未離開，或許也在等待著最終的訊息，或許在平復心情。
而林宇，則與劉一菲相視一笑，走向了暫時休息的區域。
無論結果如何，他已傾盡全力，無愧於心。剩下的，便是等待那個遲早會到來的宣判。
文戲試鏡結束後，會議室內的評審團們並沒有立刻做出最終決定。
雖然林宇那場“十六年重逢”的演繹堪稱驚豔，甚至隨後的即興少年楊過轉換也展現出了驚人的角色把控力和表演彈性，幾乎征服了在場所有人。
但張紀中導演向來以嚴謹和全面著稱，尤其是在他最為看重、也往往是其作品最大看點的“武戲”部分，絕不會僅憑文戲表現就拍板定案。
楊過這個角色，從少年時期的靈巧機變，到中年後獨臂揮動玄鐵重劍的狂放不羈，每一場打鬥都不僅僅是動作展示，更是人物性格和心境的外化。
因此，一場實打實的、硬碰硬的動作戲試鏡，勢在必行。
門外的走廊裡，林宇、黃曉明、聶遠三人被重新叫了回來，連同劉亦菲和她的母親劉曉莉，一起被告知了接下來的安排。
“三位，”張紀中的助理站在會議室門口，語氣公事公辦。
“張導和評審團一致認為，楊過這個角色文武兼備，缺一不可。文戲部分大家已經展示過了，接下來要進行的是動作戲試鏡。試戲內容是與武術指導趙健老師配合，完成一段楊過與金輪法王的對打戲份，重點考察演員單手舞劍的基本功、動作的力度、節奏感以及與對手的配合默契。”
“由於動作戲需要現場觀摩對比，這次將安排三位依次進行，其餘人在場旁觀。順序不變，依然是聶遠老師先，黃曉明老師次之，林宇老師最後。請大家稍作準備，十分鐘後開始。”
這個訊息讓走廊裡的氣氛再次變得微妙而緊繃。
文戲或許還能靠天賦、理解和情緒爆發力一較高下，但動作戲，尤其是需要單手舞出氣勢的打戲，那可是實打實的硬功夫，需要長時間的練習和身體記憶，幾乎沒有取巧的餘地。
黃曉明聞言，眉頭幾不可察地蹙了一下。
他近年來主演的《大漢天子》雖然是歷史正劇，但也不乏一些簡單的武打和騎射場面，他為此接受過一些基礎訓練，自認身手還算利落，至少擺拍pose沒有問題。